1. IMPRESIONISMO

2. IMPRESIONISMO
• Movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX.
Los impresionistas escogieron la pintura al aire libre y los
temas de la vida cotidiana.

3. El paisaje como tema principal:
El paisaje ofrece un campo donde todos
los intereses de los impresionistas se ven
concentrados: el aire libre, el contacto
con la Naturaleza, el encuentro con la
Luz.

4. Impacto de la invención del óleo en tubo:
El artista ya no tiene por qué elaborar cuidadosamente los
pigmentos, de ahí que el pintor salga del taller para pintar al aire
libre.

5. • Su primer objetivo fue conseguir una representación del
mundo espontánea y directa, y para ello se centraron en los
efectos que produce la luz natural sobre los objetos.

6. La luz se verá modificada con el paso del tiempo y los matices
colorísticos irán cambiando a medida que avanza el día.

7. Impacto del Tiempo:
es la era de los relojes, el tiempo es un tema que obsesiona al hombre y en
particular al pintor. La técnica de los nuevos pintores necesita de una
pincelada rápida y hábil.

8. Los impresionistas se caracterizan por su técnica rápida, de
largas pinceladas cargadas de materia pictórica. Esto fue duramente
criticado en la época.
No hay contornos delineados, las formas bien definidas y cerradas van
dasapareciendo.

9. Formas abiertas, contornos
difusos, indefinidos
Formas cerradas, contornos
delineados, bien definidos

10. Impacto del ferrocarril:
Por vez primera se experimentó el concepto de "velocidad". La retina
captaba así una "realidad distorsionada".

13. • Color:
Es significativo el que los
impresionistas eliminen de su
paleta el color negro, lo hacen
porque observan que las sombras
nunca son negras, sino coloreadas.
Al igual, el blanco puro no existe,
sino que la luz lo carga de matices
innumerables. Apuestan por el
color puro, aunque pueden
permitirse el mezclarlos
directamente sobre la superficie del
lienzo.

14. Claude Monet
El padre del Impresionismo
• Siempre se ha considerado a Monet como el máximo
representante del Impresionismo.
• A lo largo de su dilatada carrera, llegó a ejecutar cerca de
tres mil cuadros.
• Su máxima preocupación era plasmar la vibración cromático-
lumínica en sus lienzos. Su retina capta hábilmente el reflejo
de la luz en cualquier lugar: en una superficie acuática, en
un suelo nevado o en la portada de una catedral.
• En su investigación de la incidencia de la luz, observa que
ésta varía con el paso del tiempo, y así se producen múltiples
efectos que intenta rescatar con su ágil y rápida pincelada.
.

15. Claude Monet
“Impresión, sol naciente”, 1872.
Óleo sobre tela
48 cm. X 63 cm.

16. • Impresión sol naciente,
1872.
• La sensación atmosférica domina la escena en donde las
formas desaparecen casi por completo. Los colores han sido
aplicados con pinceladas rápidas y empastadas,
apreciándose la dirección del pincel a simple vista,
resultando una imagen de enorme atractivo tanto por su
significado como por su estética.
• El crítico Louis Leroy denominó a la muestra Exposición de
los Impresionistas en referencia a este cuadro y de manera
totalmente despectiva.

17. Edgardo Degas
Un clásico moderno
• Degas es un
impresionista de la
forma más que del color.
• Es un hábil dibujante, le preocupó captar
el movimiento con fidelidad, de ahí que le
obsesionaran temas como las bailarinas
y las carreras de caballos.
• Es un observador nato de la mujer. Le
gusta captar las posturas más insólitas,
las poses naturales e instantáneas.
• Podría decirse que Degas representa el
"Impresionismo de Interior".

18. Auguste Renoir
• Los temas que cultiva: flores, escenas
dulces de niños y mujeres, la vida
moderna
• El desnudo femenino es un tema que le
obsesionó.
• Renoir posee una vibrante y luminosa
paleta que hace de él un impresionista
muy personal.
• El estilo de Renoir logra la síntesis de los
tres elementos de la pintura; línea, color y
tono.

19. La sensación de ambiente se logra al difuminar las figuras, creando
un efecto de aire alrededor de los personajes. La alegría que inunda
la composición hace de esta obra una de las más impactantes no
sólo de Renoir sino de todo el grupo, convirtiéndose en un testimonio
de la vida en el París de finales del siglo XIX.

20. PUNTILLISMO
• Método pictórico que consiste en la
aplicación de pequeños puntos o
pinceladas yuxtapuestas de color puro.
Al contemplar los cuadros desde cierta
distancia, estas pequeñas manchas se
funden en un solo campo de color y
reproducen con brillantez los efectos
lumínicos.
• Los experimentos físicos habían
probado también que la mezcla de
colores los ensucia y desemboca
finalmente en el negro. Por ello, la
única mezcla capaz de producir el
efecto deseado es la mezcla óptica, que
se convierte así en el factor
predominante de su ejecución

21. Georges Seurat
Un domingo de verano en
la Grande Jatte
1.884
Clima Gris
1.888

22. Un baño en Courbevoie, 1883
• Georges Seurat fue uno de los primeros en considerar que las propuestas
del Impresionismo se estaban agotando en sí mismas. pretende resolver a
través del color el problema de la luz en el cuadro, que a través del
punteado minucioso destacaría con un brillo propio.
• El lienzo se realizó dentro de taller y no al natural, como pintaban los
impresionistas. Sin embargo, el tema (unos domingueros bañándose en los
alrededores de París) necesitaba ser tratado al natural. Seurat resolvió el
problema realizando infinitos apuntes en vivo, que luego trató en su taller.

23. Paul Signac
• En 1893, bajo la influencia de Georges Seurat, abandonó el uso de
las pinceladas habituales para experimentar con los puntos de color
puro científicamente yuxtapuestos, utilizados por la técnica neo-
impresionista conocida como puntillismo.
• Entrada en el puerto de Marsella.
1918